viernes, 28 de julio de 2017

Còmo puedo narrar una historia ?... Un fanzine por favor !... y muchas gracias !


"La belleza de la narraciòn de una historia, reside en saber contarla ".
Fueron las palabras que se quedaron plasmadas en mi mente escuchando a Silvia Bardelàs.
 A travès de èsto recordè unas historias cortas o comics que leo muy a menudo y que son muy buenos, chistosos , lindos o que se te quedan para siempre en la mente y pensè en lo fàcil que resultaba para ellos crearlas o contarlas , escribiendo e ilustrando. 
Detràs de todo èsto  hay ciertas reglas  y buscando informaciòn sobre historias cortas , pude encontrar cosas muy buenas que quisiera compartirlas con ustedes: 


      
( A pesar de que quiero hablar sobre microrrelatos, fanzines ,en èste post ... no està de màs escuchar lo que expone Silvia en èste video sobre la escritura creativa . Algo màs especìfico sobre storyboard profesional ? Pues,  he dejado en la parte de abajo la recomendaciòn de un  libro excelente sobre el tema a cargo de Sergio Paez ) .

Taller sobre microrrelatos por Luisa Valenzuela:

 


   







Los Fanzines: Què son y còmo ustedes pueden crearlos  :





Fuente: Pinterest



Un buen artìculo y buenas ideas sobre fanzines  : 









Còmo poder maquetar en Indesign  :


      








Màs recursos : 

Ideas de doblez de pàginas para un fanzine distinto :




Fuente : Pinterest


Elementos de un buen brochure segùn Designer Daily :



 Màs fanzines inspiradores: 














Si quieres profundizar sobre el  Storyboard dìgase para àlbum ilustrado , comics ,etc...  te recomiendo èste libro  :


        Professional Storyboarding: Rules of Thumb

 by Sergio Paez




Espero que les haya gustado todo !
Hasta la vista !!

jueves, 1 de junio de 2017

Teoria del color y composiciòn en àlbumes ilustrados- Understanding color and composition in the pictures books

Google Translator is in the right part of the  blog

Hola a todos!

En èstos ùltimos dìas he visto lo interesante que resultan ser los cuadernos de bocetos de los ilustradores , pero hoy quiero centrarme en aquellos que trabajan con àlbumes ilustrados .


                                                                    

Simone Rea en Le figure dei Libri


En un cuaderno de bocetos el ilustrador crea, experimenta y se desarrolla para dar cuerpo a sus ideas ilustradas sobre un tema ùnicamente de imàgenes o con imàgen màs el  texto . 


Abigail Halpin




 Muchas de las cosas que dibujan allì pueden ser las imàgenes de prueba y/o definitivas del storyboard .

Pero , te preguntaste alguna vez :

Còmo logran dar rienda suelta a tanta creatividad ?

Vamos  hacia atràs en la historia con :

1- El autodidacta Vincent van Gogh  que en un momento de su vida no lograba pintar,  porque entendìa que su dibujo era muy inseguro y practicò por 6 meses seguidos de manera constante hasta que viò su mejorìa y 2- el pintor Claude Monet que para comprender còmo cambiaban los colores bajo las condiciones de luz,  realizaba una y otra vez la misma pintura en diferentes horarios del dìa. Pintaba de puesta de sol a  puesta de sol cada dìa a una hora especìfica.

Ambos lograron muy buenos resultados... y en la actualidad el mètodo es el mismo  : Constancia en el esfuerzo sin perder el deseo de continuar. La pràctica darà como resultado final el dominio de lo que hagas.

Veamos que dicen ellos :

Rafael Vivas y la libertad en el dibujo:

            


Eduardo Krestol con el desarrollo y la educaciòn de tu creatividad :

                                                                   




 Frannerd  : experiencia personal sobre su estilo


 



- Còmo logran acertar con las composiciones y una paleta apropiada ? 

                                           
                                   En èste video debes seguir los 16 temas muy bien explicados sobre la teorìa del color                                                                                            



Podemos crear nuestra  paleta de colores desde la naturaleza, tomando nota a travès de lo que observamos de 2,3,4 o màs tonos. Si deseamos trabajar con muchos colores a la vez , debemos tener en cuenta su armonìa, saturaciòn , lo que queramos transmitir y còmo transmitirlo .

Ejemplos de colores en la naturaleza y modo en que se aplicaron en algunas ilustraciones:




Virginia Cocq



Helen Dardik



Jane Newland


Lorena Alvarez


Julia Sardà




Chloe Bristol


Jùlia Sardà





Nicolàs Stevenson


Jùlia Sardà


Adam Hancher



Yimin Joon


Rebecca Green


Beatrice Alemagna

Fuente de imàgenes sin nombre : Pinterest

Algunos procesos completos de àlbumes ilustrados , tips  y un anàlisis profundo sobre algunas tècnicas pictòricas :
                                                 






Dummy Book por Shawna Tenney


                                        Proceso creativo en inglès del storyboard de Shawna Tenney aquì



Anàlisis profundo del impresionismo literario sobre el Album Ilustrado Virginia Wolf 
( Tècnica pictòrica del àlbum y narrativa moderna )


                                                                





Fuente : Dawanda


                                                                

                                                                
En la descripciòn màs abajo ( en inglès ) Beatrice explica todo el proceso desde la concepciòn de la idea , desarrollo y resultado final. Es muy interesante.


Espero que te haya gustado èste pequeno resùmen sobre el tema.
Si quieres profundizar en el, te dejarè los libros que considero muy buenos para ti:

- El Color  por  Betty Edwards.
-Aprender a dibujar con el lado derecho del cerebro  por  Betty Edwards.
-El arte de ilustrar libros infantiles   por  Martin Salisbury.
-El Camino del Artista  por  Julia Cameron.
Dibujo : Una guìa completa  por  Giovanni Civardi.

Hasta la vista !!